17 FESTIVAL DE CINE DE LIMA: "TANTA AGUA" UN TOQUE CÁLIDO ANTE EL FRÍO DE LA LLUVIA

Algunas veces los padres queremos recuperar el tiempo perdido, ese que escapó cuando estuvimos imbuidos en los asuntos personales dejando a la intemperie el de nuestros hijos.

“Tanta Agua” la Ópera Prima de las directoras uruguayas Leticia Jorge y Ana Guevara nos muestra esa reconciliación permanente que debe de existir entre un padre y sus hijos, a pesar de que nunca se haya roto ese vinculo de convivencia, pero que en el día a día casi siempre se ve empañado por la cotidianidad.

Alberto un quiropráctico de 43 años (Néstor Guzzini) recoge a sus dos hijos de casa de su ex.-esposa para enrumbar hacia unas inesperadas vacaciones en las termas de Arapey, en Salto; de esa forma una feroz tormenta de varios días se encargará de poner a prueba las relaciones entre ellos y sus ganas de querer disfrutar las vacaciones.

Lucia (Malú Chouza) es una chica rebelde de 14 años que se encierra en su mundo inaccesible, ante los esfuerzos de un padre que busca adaptarse ante sus expectativas de adolescente. 

Federico de 9 años (Joaquín Castiglioni)  es el hermano menor de Lucía que acata todo lo que imponga Alberto, el padre; y que en definitiva disfrutará de las vacaciones mucho mejor que sus dos parientes.

La lluvia y su ruidoso estruendoso acompañan casi toda la película, pero le dan ese toque cálido que se busca ante el frió del clima; porque Alberto de todas formas se sumerge en una piscina fría y golpeada por la lluvia,  solo para intentar agradarles a sus hijos, que en principio no encontraban la debida sintonía con él.

Lucia por su parte, encuentra en el club vacacional a otra chica (Madelon de 15 años) que no perderá el tiempo en amistarse con ella, para dar inicio a sus escarceos adolescentes.

Tanta agua es una cinta que nos deleita ante la sensibilidad de Lucía de desilusionarse ante el probable novio (Agustín de 16 años) que encuentra en las vacaciones. También es la plena identificación de un menor hijo con su padre en su intento de querer aprender a escupir como lo hacen los adultos. Es el manejo de un énfasis heterodoxo que logra tomar distancia de un  cliché conservador ante las difíciles relaciones entre adolescentes; cuyo reto de las directoras ha sido más que cumplido ante los ojos de los que sentimos que esta película más que una mera ficción, se desarrolla en la vida real, mostrando las desilusiones, y la primera borrachera de Lucia; los enfados, debilidades, y flirteos del padre que a veces se anteponen ante los deberes filiales. 

En suma, entrañable, y bien estructurada como historia, y con buenas actuaciones, como la de Alberto, que denota al padre común y corriente que acierta, y se equivoca naturalmente. Mención honrosa la actuación de Lucia, que logra manejarse con brillantez y serenidad ante el reto de su rol. Que finalmente deriva hacia una deseable sinergia que obedece a una grata funcionalidad de una familia disfuncional.

La música se muestra mesurada en pasajes que solo han de requerirse, y su fotografía excelente, logran sumir a los espectadores hacia el fondo del relato intimista que representa Tanta Agua.   

Ganadora del Premio Especial del Jurado del 12 Transilvania International Film Festival de Rumania; además de los premios FIPRESCI a Mejor película en el 54 Festival Internacional de Cine de Cartagena, y mejor Opera Prima en el Festival Internacional de Cine en Guadalajara; recibió también un premio por el mejor guión de la competencia, y el Gran Premio del Jurado en el Miami International Film Festival, además de haber sido presentada en el Bafici 2013, Tanta Agua compite hoy en la sección ficción del 17 Festival de Cine de Lima.

Ficha técnica

-       Titulo: Tanta Agua

-       País: Uruguay-México

-       Año: 2013

-       Duración: 102 minutos

-       Género: Comedia dramática

-       Directores: Ana Guevara y Leticia Jorge (Opera Prima)

-       Actores: Néstor Guzzini, Malú Chouza, Joaquín Castiglioni

-       Guión: Ana Guevara y Leticia Jorge

-       Fotografía: María José Secco

-       Dirección de arte: Nicole Davrieux

-       Producción: Control Z

-       Rodaje: 35 mm-Color

      Exhibiciones en el 17 Festival de Cine de Lima

Domingo 11 de agosto 8.00 pm. Cineplanet Alcázar 8

Lunes 12 de agosto 5.15 pm. Cineplanet Alcázar 2

Martes 13 de agosto 8.00 pm. Sala Azul CCPUCP

Jueves 15 de agosto 3.00 pm. Cineplanet San Miguel

  

SE REALIZÓ LA CONFERENCIA DE PRENSA DEL 17 FESTIVAL DE CINE DE LIMA

En la sala Azul del Centro Cultural de la Pontificia Universidad Católica del Perú se realizó la conferencia de prensa del 17 Festival de Cine de Lima, y que se iniciará desde el 09 al 17 de agosto. La conferencia que en esta edición contó con muchos más periodistas que en años anteriores, fue presentada por los actores Jimena Lindo y Miguel Iza que se dedicaron a agradecer a los patrocinadores del evento a empezar, e hicieron una mención rápida de los filmes en competencia.

Seguidamente le cedieron la palabra al director del Festival Edgar Saba que en un tono hilarante empezó a bromear con la platea, para posteriormente empezar a enumerar las bondades del Festival que esta vez se viene con grandes novedades.

Saba no dejaba de afirmar, que hoy el Festival de la Católica, se constituye en uno de los más importantes de la región. Por la calidad de sus selecciones cinematográficas, y en especial, por la importancia de sus invitados internacionales (directores, actores y críticos de cine).

Otra de las novedades que este año muestra el Festival, y en un afán de inclusión, es la programación especial “Cine en la Ciudad” que exhibirá más de 200 películas en 30 sedes, 12 distritos, y 5 provincias (Cusco, Iquitos, Chiclayo, Trujillo, y Arequipa), además de su “Muestra de Cine Itinerante”; con tres pantallas de cine al aire libre ubicadas en la Plaza Italia de los Barrios Altos, el Parque de la Exposición en el Cercado, y en el distrito de Villa María del Triunfo. Y todo completamente gratis.

Entre los visitantes ilustres que serán homenajeados se encuentran el ganador del Oscar por sus películas “Los descendientes”, y “Entre copas” el norteamericano Alexander Payne, quien en una primicia para Lima, y antes de su estreno mundial, estrenará su nuevo filme “Nebraska” que solo ha sido exhibida en el reciente Festival de Cannes.

La actriz brasileña Gloria Pires, conocida por sus roles en las famosas novelas de TV O Globo “Dancin Days” y “Vale Todo” además de sus actuaciones en cintas para la pantalla grande, tendrá un reconocimiento por sus más de treinta años de trabajo actoral; y nos visitará para la ceremonia de clausura del Festival.

Y el tributo para el artista nacional, será para la actriz Élide Brero que también ostenta toda una vida entregada a la actuación.

También habrá un Ciclo de Cine Independiente Norteamericano que exhibirá en las pantallas limeñas: “You make me feel so Young” de Zach Weintraub, “Spring Breakers” de Harmony Korine y “Beast of the southern wild” de Benh Zeithn, película que obtuvo varias nominaciones al Oscar 2013, entre ellas a Mejor Actriz para Quvenzhané Wallis de tan solo 9 años de edad.

Otra de las más peculiares novedades es la llegada a Lima de “Ambulante Gira de Documentales 2013” organización que fundaron hace algunos años el actor Gael García Bernal, Diego Luna, y Pablo cruz, para difundir el cine en zonas que casi no cuentan con lugares de exhibición.

Entre el resto de participantes que llegarán para el Festival, están Goran Paskaljevic, que es uno de los más respetados directores de cine de Europa, él tendrá un ciclo especial de películas dentro de la programación del Festival. El director Carlos Sorín como Presidente del Jurado de Ficción, la cineasta y escritora argentina Lucia Puenzo que vendrá a presentar su nueva película Walkolda; el mexicano Juan Carlos Rulfo como Presidente del Jurado de Documental; el critico uruguayo de cine Jorge Jellinek como Presidente del Jurado de la Crítica Internacional. Y los también actores: Damián Alcázar (México), Manuela Martell (Chile), Lizandro Rodríguez (Argentina), y Armando Espitia (´México).

También nos visitan Peter Biskind, historiador de cine y reputado critico cultural, y editor de varias revistas sobre cine, como el American Film Magazine, y el Washington Post,  que ha publicado varios libros sobre el cine independiente norteamericano. Charles Tesson delegado general de la Semana de la Critica de Cannes, critico y docente en la Universidad de Paris III, Sorbonne Nouvelle; y Howard Lester, director del Programa de Maestría de Bellas Artes en la Facultad de Cine y Animación de Rochester Institute of Technology.

La parte académica también se deja ver en el Festival, porque se realizará un seminario gratuito sobre el Cine Independiente Americano a cargo de Peter Biskind; un espacio llamado Dialogo con Cineastas que contará con la presencia de Alexander Payne y Goran Paskaljvic. Y los profesores Víctor Vich y Juan Carlos Ubillús realizaran una Conferencia sobre Hollywood y el totalitarismo. Y la destacada documentalista mexicana Valentina Leduc dictará un seminario que se llamará: El Lenguaje cinematográfico documental.

Al término de la Conferencia, los periodistas y asistentes pasaron al brindis de honor.

SECCIÓN OFICIAL-COMPETENCIA OFICIAL

FICCIÓN (18 películas)

-       La Paz de Santiago Loza (argentina)

-       Wakolda de Lucia Puenzo (Argentina-Francia-España-Noruega)

-       Tesis sobre un homicidio de Hernán Goldfrid (Argentina-España)

-       El sonido alrededor de Kleber Mendoca Filho (Brasil)

-       Gloria de Sebastián Lelio (Chile-España) 

-       IL Futuro de Alicia Scherson (Chile-Italia-Alemania-España)

-       El verano de los peces voladores de Marcela Said (Chile-Francia)

-       Roa de André Baiz (Colombia-Argentina)

-       Edificio Royal de Iván Wild ( Colombia-Francia- Venezuela)

-       Jirafas de Enrique Álvarez (Colombia-Cuba-Panamá)    

-       Heli de Amat Escalante (México)

-       La jaula de oro de Diego Quemada-Diéz  (México-España)

-       Tercera llamada de francisco Franco (México)

-       7 cajas de Juan Carlos Maneglia y Tana Schémbori (Paraguay)

-       El evangelio de la carne de Eduardo Mendoza (Perú)

-       Rocanrol ´68 de Gonzalo Benavente (Perú)

-       Viaje a Tombuctú de Rossana Díaz Costa (Perú-Argentina)

-       Tanta agua de Ana Guevara y Leticia Jorge (Uruguay)

DOCUMENTAL/ 12 Películas

-       La chica del sur de José Luis García (Argentina)

-       La gente del rio de Pablo Aparo y Martin Benchilom (Argentina)

-       Elena de Petra Costa (Brasil)

-       La última estación de Cristián Soto y Catalina Vergara (Chile)

-       La eterna noche de las doce lunas de Priscilla Padilla (Colombia)

-       Narco Cultura de Shaul Shwarz (España)

-       I will be murdered de Justin Webster (España)

-       La revolución de los alcatraces de Luciana Kaplan (México)

-       El alcalde de Emiliano Altuna, Diego Enrique Osorno, y Carlos F. Rossini (México)

-       Sigo siendo (Kachkarinaqmi) de Javier Corcuera (Perú)

-       Retrato peruano del Perú de Sofía Velásquez y Carlos Sánchez (Perú)

-       Las huellas del sendero de Luis Cintora (Perú)

MULTIPLES MIRADAS: PANORAMA DEL CINE LATINOAMERICANO CONTEMPORANEO

-       Las mariposas de Sadourní de Darío Nardi (Argentina-Italia-Reino Unido)

-       Colores de Francisco Garcia (Brasil)

-       Las cosas como son de Fernando Lavanderos (Chile)

-       Yo soy mejor que vos de José Che Sandoval (Chile)

-       La pasión de Michelangelo de Esteban Larraín (Chile-Argentina-Francia-Alemania)

-       Carne de perro de Fernando Guzzoni (Chile-Francia-Alemania)

-       La película de Ana de Daniel Díaz Torres (Cuba)

-       Melaza de Carlos Lechuga (Cuba-Francia-Panamá)

-       Esther en alguna parte de Gerardo Chijona (Cuba-Perú)

-       No quiero dormir sola de Natalia Beristáin (México)

-       Las lagrimas de Pablo Delgado Sánchez (México)

-       Solo de Guillermo Rocamora (Uruguay-Argentina-Países Bajos)

GALAS

-       Días de pesca de Carlos Sorín (Argentina)

-       Flores raras de Bruno Barreto (Brasil)

-       Erase una vez yo, Verónica de Marcelo Gómez (Brasil)

-       La noche de enfrente de  Raúl Ruiz (Chile-Francia)

-       Ciudadano Buelna de Felipe Cazals (México)

PRESENTACIONES ESPECIALES DOCUMENTAL

-       El Etnógrafo de Ulises Rosell (Argentina)

-       Nadie especial de Juan Alejandro Ramírez (Perú)

-       Responso para un abrazo, tras la huella de un poeta de Nora Izcue (Perú)

LA SEMANA DE CRÍTICA DE CANNES

-       Le démantèlement de Sebastián Pilote (Canadá)

-       Suzanne de Katell Quillévéré (Francia)

-       J’enrage de son absence de Sandrine Bonnaire (Francia-Luxemburgo-Bélgica)

-       Salvo de Antonio Piazza and Fabio Grassadonia (Italia-Francia)

-       The lunchbox de Ritesh Batra (India-Alemania-Francia)

-       3x3D de Jean-Luc Godard, Peter Greenaway y Edgar Pera (Portugal)

-       Broken de Rufus Norris (Reino Unido)

CICLO INDEPENDIENTE NORTEAMERICANO

-       You make me feel so Young de Zach Weintraub

-       Spring breakers de Harmony Korine

-       Beast of the southern wild de Benh Zeitlin

ESPACIO FILMOTECA PUCP

-       Buenos Aires, Verano 1912 de Oscar Kantor (Argentina)

-       Miradas múltiples, La maquina loca de Emilio Maillé (México-Francia-España)

AMBULANTE GIRA DE DOCUMENTALES 2013

-       Las historias que contamos (stories we tell) de Sarah Polley (Canadá)

-       La reina de Versalles de Lauren Greefield (EEUU)

-       Les invisibles de Sèbastien Lifshitz (Francia)

-       Diario a tres voces de Otilia Portillo Padua (México)

-       Partes de una familia de diego Gutiérrez (México-Países Bajos)

-       Lección de Argentina de Wojciech Staron (Polonia)

GALERIA –EXPOSICIÓN

-       Iconos del videoarte

JURADOS DEL FESTIVAL DE CINE DE LIMA

Jurado oficial ficción

-       Carlos Sorín, Presidente del Jurado (Argentina)

-       Marcelo Gomes (Brasil)

-       José María Riba (España)

-       Damián Alcázar (México)

-       Giovanna Polarollo (Perú)

Jurado Oficial Documental

-       Juan Carlos Rulfo, Presidente del Jurado (México)

-       Juan Alejandro Ramírez (Perú)

-       Manolo Sarmiento (Ecuador)

Jurado de la Crítica Internacional

-       Jorge Jellinek (Uruguay)

-       Hugo Chaparro (Colombia)

-       Laslo Rojas (Perú)

Para mayor información ingresar a:       http://www.festivaldelima.com

ENTREVISTA A RICARDO GONZÁLES VIGIL EN EL MARCO DE SU NUEVA ANTOLOGÍA: EL CUENTO PERUANO 2001-2010

El auditorio César Vallejo de la 18 FIL se mostró abarrotado de asistentes, y no era para menos; se estaba presentando la antología del Cuento Peruano 2001-2010 de Ricardo Gonzales Vigil. Dos volúmenes de ediciones Copé que contienen un total de 1304 páginas, que celebran y recopilan lo mejor de la narrativa breve nacional de la última década.

Ricardo Gonzales Vigil se mostró gratificado con el calor de la gente y con  la mesa que le acompañaba, entre ellos Carla Santa Cruz (Petroperú), Alexis Iparraguirre (autor antologado), Diego Trelles (autor antologado), y Omar Aramayo (autor antologado).

El crítico en un acto de agradecimiento resaltó la gran labor del premio Copé que se creó desde 1979, y que Pedro Cateriano Delgado (impulsor del prestigioso premio) tuvo una conversa con él para poder gestar la nueva antología.

Tal como las compilaciones anteriores, recalcó que el criterio sigue siendo el mismo; que el autor a seleccionar, tenga por lo menos un libro de cuentos publicado, tal como en su momento lo hacía el infatigable crítico sanmarquino Alberto Escobar Zambrano, que lanzó en sus compilaciones a jovencísimos autores veinteañeros como Mario Vargas Llosa y Antonio Cisneros.

Ricardo Gonzales Vigil finalizó invitando al público a que ingresen al banquete nutritivo que representa el libro.

Seguidamente, Alexis Iparraguirre acostumbrado a un discurso bien cuidado no dejó de mencionar a los maestros del relato: Poe y Chejov con sus registros puntuales. Posteriormente acotó que el cuento como género, en principio ha devenido en un género incomodo, pero que los peruanos como Petroperú y Ricardo Gonzales Vigil han apostado por el mismo relato breve, porque sencillamente los escritores nunca dejarán de ser unos felices recicladores.

Por su parte, Diego Trelles hizo alusión a los 69 cuentos registrados en la reciente compilación, y que a pesar de las obtusas políticas del gobierno; el  arte y la cultura continúan avanzando, porque sin ellas no hay progreso. Manifestando a su vez, que el ser antólogo constituye una labor sufrida, pero que las mismas (las antologías) tienen una música propia en manos de su director. --“Para mí esta antología es una celebración de la última narrativa peruana”—puntualizó.

Omar Aramayo cerró la presentación manifestando que con esta antología se presenta el catastro de un país diverso, en el que se encuentran escondidos seres humanos que comunican, en una sociedad en que los medios son parciales. Y que sin duda, en caso que el tradicionalista Ricardo Palma estuviera vivo, la hubiera presentado con absoluta seguridad.

La amplitud intelectual de Ricardo Gonzales Vigil le ha permitido recoger ese lienzo brillante de las gentes con su sangre e historias, cotejando sus engranajes. Pues, el prólogo se constituye en una legítima crónica, y en un testimonio de identidad colectiva.

Como decía Washington Delgado: “Éste es un libro para drogarse, y es un libro que establece un diálogo dentro de su sistema narrativo”.

Al término del evento, los responsables de ediciones Copé entregaron a los asistentes 200 tickets para que en breve acudieran al stand Nº 7 de Petroperú, y puedan adquirir el libro al precio de feria de 30 soles, aunque solo por esa ocasión.

A continuación, la breve entrevista realizada al antólogo Ricardo Gonzáles Vigil:

-       Ricardo, ¿Qué tiempo te tomó realizar esta compilación de los últimos diez años del cuento peruano?

Mira, es difícil de calcular porque como tú comprendes, yo sigo en la producción año a año, y seguido leyendo año por año, pero el trabajo de ver qué selecciono, y preocuparme por conseguir cosas que no tenia, sobre todo fuera de Lima, y ese trabajo de confección, de hacer el prólogo y las notas; yo calculo que casi dos años. Pero claro que toma más tiempo leer todo, pues, he venido leyendo a lo largo de todos estos años.

       
- ¿Y te pareció un trabajo ingrato?

Yo diría que más bien grato. A mí me gusta mucho, y lo que hay más bien, es la sensación de que siempre tienes la duda que si te falta algo, y siempre se te escapan nombres, o te enteras de cosas que no tienes. Quizá ese tipo de cosas son las que me fastidiaban, pero también siento mucho placer en romper esquemas, y dar a conocer autores que no son suficientemente reconocidos, y me da una gran oportunidad esta serie, de mostrar la variedad de la narrativa peruana, y no quedarme solamente en los únicos nombres que se promocionan, entonces, para mí es una fiesta, y yo siento que es como un gran Copé, sin mencionar lo mejor en general que se ha producido.

      
- Hay autores que tienen buenos relatos, pero que aún no tienen un libro publicado; dices que en esta antología has preferido omitir a esos autores ¿Cuál sería la razón?

Yo diría en general, en los todos los tomos, porque ya son suficientemente grandes y amplios, entonces el problema es que a veces una persona hace solo un cuento bueno, pero que no tiene un proceso narrativo, y menos un universo creador; sin embargo, en algunos casos excepcionales he incluido personas que no tienen libro, y en todos los tomos, pero son casos contadísimos, es la excepción.

      
- Tú que eres un gran protagonista de la cronología literaria de nuestro medio, con respecto a esta antología ¿Cómo ha evolucionado la narrativa actual, y que características tienen hoy los autores para contar?

Yo noto lo siguiente: en primer lugar, se afianzado más el interés por una narrativa alejada del registro realista, hay mucha gente interesada por lo fantástico, por el juego literario, la cosa lúdica, y por establecer incluso una zona de indefinición, que tú no sabes si es real o mentira, mezclan la autobiografía con la farsa, entonces se rompen los limites, no sabes qué es ficción y que no es ficción, y a veces parecen entrevistas, parecen documentos, se busca la interconexión, y yo siento que eso es algo muy fuerte, y a veces quizá los textos más interesantes están en una zona difícil de determinar si es cuento, o qué es; hay mucha experimentación, por eso yo incluí a Bombardero de César Gutiérrez, y menciono casos de gente que experimenta mucho como José Donayre, y Santiago del Prado que no le he podido incluir porque sus textos son muy largos.

      
- Y todo eso no deja de ser interesante como antólogo

Claro, y me estimula, a mi me parece muy bien que se rompa la idea de un cuento antiguo, bien hecho, pero también que se rompan los límites entre la realidad y la ficción, yo creo que esa es una tendencia muy marcada. Otra tendencia, es que ya se notaba un poco en los años ochenta, y aumenta en los noventa y más claro en esta década; es que la gente vinculada por la cultura andina ha roto el viejo esquema del indigenismo y el nuevo indigenismo, y se proclaman andinos por una experiencia cultural, pero que tampoco les impide ser cosmopolita, entonces hay un juego muy interesante de apertura de las raíces míticas andinas, a lo moderno. Entonces hay una redefinición de la narrativa andina que incluso supera la idea de algo regional, o lo opuesto a lo cosmopolita, y eso me parece muy significativo.

      
- En ese sentido, ¿Recuerdas ese desafortunado clima que se vivió hace algunos años entre escritores andinos y criollos?

En el prologo yo toco eso, porque me parece que fue un hecho que no se puede eludir, y creo que se distorsionó porque se llegó incluso a ataques personales e infundios. Yo creo que el problema de fondo es, y nos guste o no reconocerlo, que existe un grupo de escritores y no importa de dónde son, que han accedido al mercado editorial, y no siempre son los mejores; en todo caso el problema es la exclusión que hay, y se arman como grupos cerrados, y después lo transformaron en peleas personales que si son criollos y andinos, y creo que eso no es lo significativo.

      
- Pero es que realmente han habido autores ninguneados siempre.

Lamentablemente, lo que hay es que como un Vargas Llosa que se merece el premio Nobel, y lo que ha logrado como lo menciono en el prólogo, cuántos escritores peruanos básicos, no han tenido esa difusión en vida César Vallejo, por ejemplo no fue tan conocido en vida, y el propio José María Arguedas, su fama internacional es póstuma, entonces tú te pones a ver por qué , y ahí menciono varios casos de narradores peruanos de los últimos treinta, y cuarenta años, que son escasamente conocidos y no se los difunde, yo creo que el problema de fondo es eso, por qué hay un grupo que goza de la publicidad y el marketing, y se reparten los premios, los vínculos, y las amistades, y eso no es un problema precisamente entre criollos y andinos, eso llevó a otro tipo de problema, y me parece que otro es el tema; que no debe haber ese control de los medios por parte de unos pocos. Ahora, lo que si hay es que la mayoría de la gente que accede al mercado editorial internacional, acepta las reglas de la globalización y aceptan hacer productos que cumplen ciertos rasgos, y tienden a ser algo light, o fácilmente adaptables a la televisión y al cine, yo sí creo en todo caso, que existe el riesgo en varios de ellos de jugar a vender y olvidarse del verdadero compromiso del autor que tiene con su mundo creador, y sus necesidades expresivas, y esas para mí son las oposiciones principales; el por qué hay un grupito que controla la fama y excluye a otros; y la otra es: por qué hay gente que opta por una fase de globalización y el éxito momentáneo y sacrifica lo importante en la creación literaria. En esos términos es como lo trato de definir.

       
- Ricardo, ¿Qué proyecto se está gestando en tu trabajo?

Yo tengo en marcha desde hace tres años una investigación de la producción narrativa de mujeres, porque yo publiqué el 2009 una antología muy amplia de poetas peruanas de todos los tiempos, entonces ahora también estoy haciendo lo referente a cuentistas peruanas.

      
- ¿Contemporáneas?

No precisamente, más bien de todos los tiempos, siglos XIX y XX, XXI, y tratar de encontrar gente por ahí.  Es una investigación, y eso es lo que tengo en curso, de ver toda esa producción narrativa femenina.

      
- ¿Que saldrá a la luz en algunos años?

No, la idea es tenerlo para el próximo año, porque ya vengo trabajando tres años.