SE INAUGURÓ "LA LIBRE" LA ÚNICA LIBRERÍA DE BARRANCO

Ana Bustinduy y Carlos Lorenzo

Carlos Lorenzo Amigo y Ana Bustinduy Amador son esposos, españoles, y libreros. La crisis española les impulsó para emigrar a otros esperanzadores horizontes, y el Perú ha sido el mejor destino para sus sueños guardados, abrir una librería para los amantes de la buena lectura, y las buenas tertulias.

El lugar, un rincón del distrito de Barranco, justamente al costado de la que fue morada de una de sus emblemáticas poetas del cuarenta Nelly Fonseca Recavarren, que en aquella época firmaba sus versos como Carlos Alberto Fonseca.

Curiosamente en Barranco algunos bares culturales han fungido de librerías en los últimos años. Y hoy, La Libre podría ser considerada como la única librería del distrito. 

¿Cómo fue la aventura de llegar al Perú?

Ana: Llegamos hace casi un año, y la aventura se dio por el mal momento que vive España, pues, todos sabemos que está en una crisis no solo económica, sino que es una crisis del todo.  Y de pronto, por el trabajo de Carlos que es agrónomo tuvimos la oportunidad de venir acá.

Carlos: Fue así que decidimos hacer maletas y venirnos para acá.

¿Por qué abrir una librería?

Carlos: Y al ver la explosión de creatividad cultural que hay en Lima, la verdad es que nos animamos.

Ana: Al saber de todos esos autores y autoras, y de las editoriales independientes, salió la idea de decir: y por qué no intentamos abrir un espacio para que esos libros tengan un lugar.

Ustedes se han afincado en Barranco, que alberga múltiples leyendas literarias, al recorrer sus calles ¿Qué pensaron antes de abrir la librería?

Carlos: Lo primero que vimos es que no había librerías. Y todas estaban en Miraflores, y luego caminamos por Quilca, y el Centro, pero sentimos que en Barranco nos faltaba algo, nos faltaba la librería de cercanía.

¿Por qué La Libre?

La Libre tiene ese juego, es un concepto libre, en cuanto a libertad de ideas de los libros.

Sobre los títulos ¿Qué van a encontrar aquí los lectores?

Queremos que sean géneros variados, pero siempre con un filtro; no vamos a tener los “superventas” por el hecho de que sean solo los “superventas”, y si en verdad lo merecen, pues, estarán aquí, pero también apostamos por las editoriales independientes peruanas, tanto por su filosofía, como por el nivel de sus precios.  Lo que hemos observado es que el principal problema que hay son los precios. Los libros aquí son muy caros, pero vemos que se están editando cosas preciosas, y hay una serie de editoriales que son muy económicas, pero como ciertas librerías pertenecen a grandes grupos de distribución, no suelen darles el espacio que quizá merezcan.

¿Y los libros de contracultura?

Y claro que sí. Eso es lo que pensamos; la diversidad de ideas significa  ser más libres, y aquellas cosas que están fuera del espacio aceptable, estarán aquí,  y el mainstream, por así decirlo, más aporta que resta. 

Además de ofrecer toda clase de libros ¿La Libre piensa ofrecer otras alternativas culturales?

Desde el principio, esa es la idea. Tenemos la suerte de contar con un espacio que está en la tercera sala en la que pretendemos organizar talleres, presentaciones, y conversatorios. Y aquellas personas que tengan una idea, pues, que vengan, las comentamos, y que sea un espacio vivo para hacer todo eso, y también queremos hacer red con los colectivos que hay en el barrio de Barranco.

Mucha gente dice ¿Abrir una librería acaso es negocio?

Nuestro objetivo desde luego es otro. Y rico no te haces, lo que queremos es vivir un poco el sueño. En España tenemos una tradición, yo llevé diez años trabajando en una librería, antes de empezar a trabajar en la construcción. Y siempre hemos sido apasionados de los libros.

Para terminar, ¿En qué horarios atenderán?

En principio vamos a estar de Lunes a Domingo, a partir del mediodía hasta las ocho de la noche, y los fines de semana como jueves, viernes y sábado, quizá un poco más tarde, porque aquí en Barranco es una locura.

El Dato:

Librería La Libre

Libreros: Carlos Lorenzo y Ana Bustinduy

Dirección: Avenida San Martin 144 Barranco

Teléfono: (01) 247-3206

Correo: lalibredebarranco@gmail.com

EN EL MARCO DE LA NOCHE EN BLANCO: ASÍ SE VIVIÓ LA MESA REDONDA; ESPACIOS PÚBLICOS, ACONTECIMIENTO ARTÍSTICO Y CIUDADANÍA

El último jueves 02 de mayo, se realizó en el MAC (Museo de arte contemporáneo) una interesante Mesa redonda, en el marco de la Noche en Blanco 2013 que a pocas horas se desarrollará en las calles de Barranco.

“Espacios públicos, acontecimiento artístico y ciudadanía” llevó como nombre el evento que tuvo como responsables a la Red de instituciones francesas en el Perú y al EUNIC, y cuyos objetivos primordiales son generar la reflexión en la ciudadanía en torno a la ciudad sostenible y la pobreza.

La conversa la inició Jean Paul Maury (director de la Alianza Francesa de Lima), que estuvo como moderador en la mesa, y dentro de su acostumbrada introducción afirmó algo muy cierto; que nuestra sociedad está creciendo económicamente, y que a pesar de un boom inmobiliario, ¿esta sociedad también se está desarrollando?

Interrogantes que aún nadie responde ante las expectativas de gente que mira el desarrollo desde otras perspectivas, y desde otros bienestares.

Seguidamente, Benjamin Pradel, (sociólogo de la universidad de Grenoble, Francia) dio innumerables pautas para la intervención de los lugares públicos, pues los cambios en una sociedad son dinámicos y constantes, y por ello se requiere adaptar tales espacios al modo cultural de cada ciudad y costumbres. De allí su enfoque desde un sentido urbanístico.

Adriana Vitali (landscape designer) formada desde pequeña en Perú, pero que radica muchos años en Europa, planteó de manera tenaz, y con la ayuda de la empresa privada; el hecho de crear muchos parques de esculturas a lo largo de la ciudad de Lima, incluso en sus playas, para así revalorizar tales espacios públicos, e inclusive poder ubicarlos en los rankings internacionales, con las premiaciones artísticas existentes.

La arquitecta Silvia de los Ríos (Especialista de renovación urbana) fue enfática en pronunciar que los verdaderos titulares de los espacios públicos, urbanos y sociales, son la propia ciudad y los ciudadanos que la habitan. Asimismo, exhortó a recuperar el arte y la identidad de Lima, mediante la difusión de sus simbologías. En otras palabras, recuperar los símbolos de la memoria histórica y colectiva de nuestra ciudad, claro está, en base a los intereses comunes, con respecto a lo individual, y a lo colectivo, no sin antes convocar a los gremios culturales, colegios profesionales, decanatos universitarios, etc. para plantear nuevos proyectos artísticos y culturales en nuestra sociedad.  

En una breve intervención, y con interprete incluida; la artista plástica y fotógrafa Scarlett Hooft Graafland, habló de su original forma de realizar arte temporal, en espacios públicos temporales, como el caso que mostró en una de sus diapositivas, de un molino en un paisaje holandés.

También hizo su intervención el actual Gerente de Cultura de la Municipalidad de Lima, Pedro Pablo Alayza, manifestando un poco su extrañeza de que en la actualidad es poco probable que las gentes y las familias salgan a recorrer la ciudad a pie, pese a que aún contamos con monumentos arqueológicos, y a pesar de los ya desaparecidos. Pues, en los años cincuenta, los espacios públicos se mantenían abiertos y en óptimas condiciones para poder recorrerlos sin mayores problemas, a diferencia de hoy, que encontramos rejas por doquier, cada vez que queremos ingresar a un parque y/o espacio público.

Jai Gonzales (bailarina, coreógrafa, y directora de la Noche en Blanco en Lima), fue la última ponente; y entre lo más interesante que manifestó fue el hecho de no dejarle toda responsabilidad a la “autoridad”, pues, ella no debe luchar sola, también deberán hacerlo los ciudadanos, así, reconoció que ya existen pequeñas iniciativas con distintas expresiones de arte, pero que es necesario e importante que los habitantes de Lima miren realmente su ciudad, y se identifiquen con ella, para lograr una ciudad sostenible.

Posteriormente, y en la rueda de preguntas entre el público asistente se oyeron distintas impresiones. Entre ellas: alguna protesta, que ¿por qué la Noche en Blanco tendría que ser en el distrito de Barranco? cuyas calles ya se encuentran fragmentadas. O que, Lima no es solo Miraflores, Barranco, y San Isidro, pues también existen distritos como Comas (en este momento está en pleno FITECA), SJL, etc. Por otro lado, algunos asistentes cuestionaron la real labor de la Municipalidad con respecto a los temas culturales y/o artísticos de Lima, y se preguntaron ¿Si es que la comuna limeña tiene una serie de enlaces y contactos internacionales, por qué no gestiona los financiamientos y recursos pertinentes para ejecutar los dizque proyectos culturales? aunque Pedro Pablo Alayza no perdió tiempo en justificar la gestión de la Villarán, diciendo que la empresa privada solo estaba esperando los resultados del pasado referéndum para, en adelante invertir.   

De lo que no hay duda es que Lima está pasando por un buen momento cultural, si bien, no como el anhelado por muchos, y ni siquiera a la altura de las capitales del mundo, igual se crece, no a pasos agigantados, pero se crece, pues, acaban de darse dos festivales importantes de arte (Parc/Art), y luego vendrán otros, como el Festival de Cine de Lima, Festival internacional de Poesía, Noche de Arte, el Fenaco, El Premio Nacional de Cultura, entre otros eventos culturales.

Claro está; que el Estado casi no tiene mano, ni responsabilidad en nuestra coyuntura cultural. Toda ella, o casi toda, se la debemos a múltiples iniciativas individuales y colectivas de la sociedad civil, de grupos independientes, colectivos, asociaciones, redes. Y en cuanto a la difusión y publicidad, la prensa escrita y televisiva (a excepción de TNP) se mantiene ausente, nada más deplorable para nuestra sociedad. Es por ello que hoy la red social, constituye un medio de comunicación que no tiene fronteras. Y si es por el bien, y propagación de la cultura; entonces bienvenida sea.

MARTÍN ADÁN, EL ETERNO POETA



Barranco en Óleo de Enrique Polanco



Rafael de la Fuente Benavides (1908-1985) cogió el seudónimo de Martin Adán cuando José Carlos Mariátegui le encomendó escribir sus primeras coplas para la revista Amauta. Su inclinación por la poesía fue temprana, desde los años escolares en el colegio Alemán. La vida de Adán fue algo así como una novela que cumple con todas las condiciones para poder atrapar a los lectores, provista de drama, alcohol, aventuras, bohemia, entre otros componentes antagónicos. Mas que azarosa, fue peculiarmente libre y anti convencional, y siempre se encargó de guardar distancia con los extraños para que no especulen sobre su vida, esa era la enérgica repuesta que daba a todos los que creían que su poesía guardaba relación con pasajes de su vida; tal vez por eso trató de no plasmar luego en los versos, pasajes concretos. A diferencia de su novela La casa de Cartón (1928). Recuerdo que la primera vez que la leí en el colegio, era un librillo con tapa color azul editado por Peisa y Mejía Baca. Me pareció rarísima, y casi no la entendí, pero creo que surgió cierta química con el chico que me contaba todo sobre Barranco.

La poesía de Adán aparentemente revela un mea culpa existencial, por su sensibilidad en los temas meramente humanos, pero más allá de eso, se interna con absoluta genialidad hacia la belleza del lenguaje poético. Escrita en principio al estilo barroco, nos invita a lidiar con las palabras algo inasequibles, pero posteriormente su poesía cobra mayor comprensión. Y si algo debe quedar en claro; es que hoy existen notables poetas con una vasta obra, pero han perdido el culto hacía la ontología, y no se desligan de esa poesía descriptiva que solo ve el horizonte. A diferencia de Adán y Vallejo que supieron rendir tributo al Ser (onthos). De igual forma, el poeta se preocupó de centrar la atención de sus lectores únicamente hacia sus textos, con la condición de no vincularlos con él. Pues no paró de proclamarse como un gramático, y en 1981 declaró: “escribo despierto con plena lucidez, atento a la gramática”, pero tenazmente continuaba la pregunta entre el vinculo de su poesía con sus vivencias, a lo que respondió con contundencia: “Ninguna. La vida se me impone, la poesía la elijo”.

Por otro lado, existe la leyenda del personaje que andaba ferozmente ebrio, de bar en bar en el centro de Lima, con imagen desaliñada, y que escribía sus versos en las servilletas de papel, antes de regresar al hospital Larco Herrera donde fue huésped por muchos años debido a sus síndromes depresivos. Sin duda lo marcó la pérdida de su padre a tempana edad (7 años) quedando al cuidado de su inflexible tía Tarcila en el barrio de Barranco y Lima.

No obstante, lo poco que conocemos del poeta se debe a breves testimonios de algunos personajes que compartieron tertulias y momentos comunes, y existen pocas biografías serias, a excepción de las de Estuardo Núñez en la revista Letras Peruanas en 1951, y la de José Antonio Bravo en 1987.

Adán, gran representante de la literatura innovadora y vanguardista latinoamericana, cayó enfermo en el año 1984, y tras una intervención quirúrgica en el Hospital Arzobispo Loayza por problemas renales, lo trasladan al albergue Canevaro muy cerca del Paseo de Aguas en el Rímac. Pero el 29 de enero de 1985, retorna al hospital Loayza para otra intervención, y deja de existir, luego de un insano abandono, para partir hacia la eternidad y unirse en compañía a sus cofrades Vallejo, Arguedas, y Valdelomar.